Od prvého objaveného easter eggu v hre Adventure vydanej v roku 1979 sa stali základom herného priemyslu. Vo videohrách sa vyskytujú už takmer 40 rokov a odvtedy sa vďaka nim vytvorila veľká komunita, ktorá tieto herné tajomstvá systematicky objavuje a vedie o nich mnohé diskusie.

Čo je vlastne easter egg? Vo všeobecnosti ide o skrytú funkciu alebo prekvapenie. Zvyčajne sa odomyká pomocou určitých techník na dokončenie úlohy v hre, zadaním špecifických kombinácií tlačidiel, získaním prístupu k tajným oblastiam hry či herným súborom.

Easter eggmi môžu byť rôzne vtipy, narážky, odkazy na filmy, knihy či na iné produkty tej istej spoločnosti, ktoré tvorcovia, respektíve vývojári do hier ukryli. Všetky easter eggy musí vydavateľ vopred schváliť, inak môže nastať stiahnutie hry z trhu.

Nájdeme ich v rôznych hrách. Najplodnejšou na easter eggy je zrejme séria Grand Theft Auto, známa aj ako GTA. Vyskytuje sa ich tu viac ako 115. Najznámejšie sa nachádzajú v GTA: Vice City, GTA: San Andreas, GTA III, GTA V či v GTA Online.

Hoci v novembri vyšla remasterovaná verzia pod názvom Grand Theft Auto: The Trilogy – Definitive Edition, vydanie šiesteho pokračovania je naplánované predbežne až na rok 2023. Avšak táto hra tento rok oslavuje 25 výročie svojho vzniku.

Prvý diel uzrel svetlo sveta v roku 1997. Odvtedy bolo vydaných 13 častí. Ide o akčnú adventúru, ktorá simuluje život gangstera. Vydáva ju firma Rockstar Games. Azda každý, kto niekedy hral GTA, pozná alebo počul o easter eggoch, ktoré skrýva a vie tiež, kde ich hľadať.

1. Čokoládové veľkonočné vajíčko

Nájdeme ho v sérií Vice City. Tento easter egg sa nachádza v severozápadnej časti mapy v blízkosti Vice City News. Stačí sa vydať na vrchol budovy k helipadu a prebehnúť prvým oknom. Vo vnútri sa nachádza tento najdoslovnejší easter egg, a to čokoládové vajíčko s nápisom “Veselá Veľká noc”.

Rovnako ako v pôvodnom vydaní hry ho vývojári umiestnili aj do remasterovanej verzie GTA: The Trilogy – Definitive Edition. Zostáva len uvažovať nad tým, či ide o najlenivejší alebo najkreatívnejší easter egg, aký mohli do hry umiesniť.

2. Fakty o Gant Bridge

Tento easter egg sa vyskytuje v GTA: San Andreas. Gantov most bol vytvorený podľa vzoru mosta Golden Gate v San Franciscu. Konkrétne ide o tabuľu, ktorá obsahuje fakty o Gantovom moste. Zaujímavý je však text ktorým disponuje – dĺžka – 159,7 m, výška – 60,3 m nad morom, 15 000 polygónov, 600 m vzdialenosť vykreslenia, 11 textúr a zaberá neuveriteľných 1,27 MB miesta na disku.

Avšak v remasterovanej verzií vývojári fakty o moste aktualizovali, aby zodpovedali skutočnosti. Most pozostáva z 34 815 polygónov, 40 textúr a zaberá 38,9 MB miesta na disku. Nechýba ani vtipné doplnenie vývojárov, že počas jeho stavby sa narodili 3 deti.

3. Tabuľa „Tu nie sú žiadne easter eggy. Choď preč.”

Tento easter egg súvisí s tým predchádzajúcim. Avšak nanešťastie niektoré z nich môžu skôr pôsobiť tak, že spoločnosť Rockstar sa hráčom posmieva za to, že ich hľadajú. Ako dobrý príklad môžeme uviesť práve tento.

V San Andreas môžeme nájsť tabuľu s nápisom „There are no Easter Eggs up here. Go away.“ Na objavenie tohto easter eggu je potrebné získať jetpack. Následne stačí vyletieť na vrchol Gant Bridge, kde vás už toto “vajíčko” bude čakať.

4. Pamätník opozície

Ďalším z easter eggov nachádzajúcich sa v San Andreas je pamätný cintorín známy tiež ako Opposition Memorial. Na prvý pohľad vyzerá ako cintorín vojnových obetí, no pri pozornom skúmaní je vidno na každom náhrobku nápis RIP Opposition 1997-2004.

Tieto dátumy sa vzťahujú na vydanie GTA v roku 1997 a San Andreas v roku 2004. Nápis má symbolizovať to, že San Andreas zničil konkurenciu, ktorú tvoria hry ako Driver alebo True Crime. Rockstar tým dal najavo, že sa postaral o svojich konkurentov nakoľko žiadny sa nevyrovnal úspechu GTA.

5. Tabuľa „Nemali ste sa sem dostať, viete o tom”

Nápis sa nachádza v hre GTA III v časti mapy, kde sa bežnými prostriedkami nedá dostať. V tom sa skrýva ten vtip. Zaujímavé je však to, že rovnaké miesto má rozdielne nápisy vo vydaniach pre PSP a PS2.

Text „Hello again!” s doplňujúcou kresbou nájdeme vo verzií pre PSP. Vydanie pre PS2 má odlišný text, obsahujúci „You just can’t get enough of this alley, can you?” s rovnakou kresbou ako je v PSP verzií.

6. Skryté mená vývojárov a zamestnancov Rockstar

Tento easter egg sa nachádza tiež v GTA III. Referencie s menami tvorcov a zamestnancov Rockstar sú ukryté neďaleko mesta duchov, v najsevernejšej oblasti Upstate Liberty. Napriek tomu že tieto mestá v hre neexistujú, budú vidno v minimape.

Celkovo ide o 7 miest . Garystown – Gary McAdam, 3D umelec. Chris’s Town – Chris Rothwell, dizajnér. Adamton – Adam Cochrane alebo Adam Fowler, 3D umelec a technický riaditeľ. Woodcunty – Alisdair Wood, 3D umelec. Aaronsville – Aaron Garbut, umelecký riaditeľ. Les County – Leslie Benzies, producent. Obbeburgh – Obbe Vermeij, technický riaditeľ.

7. Bigfoot

Dohady o výskyte postavy Bigfoota v hre vedú hráči od dielu GTA: San Andreas vydanej v roku 2004. Nájdeme ho v GTA V a cieľom tohto easter eggu je vyvrátenie dlhodobého mýtu týkajúceho sa spomínaných dohadov. Zároveň predznamenáva misiu The Last One.

Nachádza sa v misii Predátor, kde používa postava Michael-a ostreľovaciu pušku vybavenú termálnym ďalekohľadom. Keď hráč zazoomuje vpravo dole, uvidí postavu Bigfoota, ktorý po niekoľkých sekundách zmizne.

8. Logo Rockstar Games

Vyskytuje sa vo všetkých hrách od dielu GTA III. Vydavateľ Rockstar umiestnil svoje logo v hre ako easter egg. Môžeme ho nájsť na billboardoch, predmetoch či odevoch. V GTA III ho nájdeme napríklad na trupe či chvoste vrtuľníkov alebo na hviezdnom súhvezdí na oblohe.

V remasterovanej verzií Vice City nájdeme bazén v tvare loga spoločnosti. Avšak tu sme sa stretli s chybou, ktorú už opravili, no reakcie hráčov nenechali na seba dlho čakať. Problém bol v zobrazenej verzii na minimape, ktorá sa odlišovala od fyzickej verzie bazéna.

Miroslav Rajt pôsobí ako cimbalista na slovenskej i poľskej scéne. Vyštudoval komponovanie vážnej hudby, v súčasnosti sa však venuje predovšetkým filmovej a scénickej hudbe a vlastným projektom. Podieľal sa na tvorbe hudby pre rôzne divadelné hry v divadle v Zakopanom či v bratislavskom divadle GUnaGU. V rozhovore priblížil ako vyzerá proces tvorby filmovej hudby, koľko času dokáže zabrať a akým spôsobom je možné dostať vašu vlastnú hudobnú tvorbu do divadiel a filmov.

Pôsobili ste v súboroch SĽUK a LÚČNICA, ako vás to ovplyvnilo vo vašej práci?

Boli to pre mňa dosť významné súbory, kde som mal možnosť pôsobiť hneď po štúdiu na konzervatóriu. Stretol som sa tam s veľmi dobrými muzikantami a kolegami, ktorí ma zasvätili do sveta hudby. Spoznal som novú hudobnú kultúru a slovenský folklór, keďže som vyrastal na Brezovej pod Bradlom a poznal najmä folklór tu v okolí. Keď som prišiel do SĽUKU, hrali sme všetky folklórne štýly a to som sa musel naučiť. Dal mi väčší rozhľad vo folklóre. V Lúčnici to bolo podobné,

Ďalšou mojou skúsenosťou bol Slovenský rozhlas. Podieľal som sa na nahrávaní niekoľkých albumov spolu s významnými umelcami z folklórnej bradže. Okrem albumov to boli aj rôzne rozhlasové nahrávky v Banskej Bystrici alebo v Bratislave. Nahral som veľa sólových skladieb pre cimbal spolu s OĽuN-om. Zaujímavé boli aj rozhlasové koncerty v malom štúdiu v Bratislave spolu s OĽuN-om a jeho hosťami.

V súčasnosti pracujete na komponovaní scénickej hudby, ako prebieha spolupráca s režisérmi?

Je to náročné, pretože s nimi musíte komunikovať a spolupracovať. Niekedy jednoducho režisérovi nevhoviete, keďže on má svoju predstavu a vy, ako autor, máte odlišnú. Občas je to potreba skĺbiť a nájsť kompromis. Všetko je to o dohode, schopnostiach a možnostiach autora.

Čo zahŕňa tvorba scénickej hudby?

Samotná tvorba je založená na hraní sa so zvukmi. Je to experimentovanie so všetkým z čoho ide zvuk. Nájdeme hudbu k divadlu, ale aj divadlo k hudbe. Scénická hudba je žáner čo znesie absolútne všetko. Od príjemných romantických melódií, ktoré sú väčšinou znázorňované slákmi a klavírom, až po napätie, ktoré býva napríklad znázornené v nízkych polohách s pravidelným rytmom a stále sa opakujúcou melódiou vo vysokých tónoch. V poslucháčovi sa tak vzbudzuje napätie.

Ako vyzerá tento proces? Tvoríte cimbalovú alebo kombinovanú hudbu?

Všetko sa robí na počítači. Nie je to klasické komponovanie kedy sa sedí pri klavíri a zapisujú sa jednotlivé tóny do partitúry. Hudobných programov na komponovanie je veľmi veľa a konkurencia je obrovská. Stačí, ak sa niekto vyzná v hudobných serveroch a môže pracovať na takýchto projektoch. Ja ale uprednostňujem klasické komponovanie. Ak už pracujem na počítači, využívam program Sibelius, ktorý slúži na zapisovanie partitúr. Som zástancom toho, že pravá hudba je hudbou vtedy, ak je písaná zo srdca a z emócií, nie na počítači.

Ak chcete dostať vami vytvorenú hudbu do divadla, môžete im zavolať alebo sa zúčastniť kastingu.

Keďže sa všetko robí na počítači, koľko času zaberie tvorba scénickej hudby?

Záleží ako intenzívne sa tomu venujete. Je to náročné, ak chcete vytvoriť dobrú hudbu, treba najskôr vymyslieť dobrú a zaujímavú tému, aby si ju poslucháč ľahko zapamätal. Potom už len tému zaranžovať a zvoliť vhodnú inštrumentáciu. Všetko záleží od skladateľovej predstavy.

Ako to myslíte?

Záleží, či to skladateľ chce mať jemné, rozprávkové, alebo chce tomu pridať dramatickosť. To, na čom aktuálne pracujem sa nesie v magickom duchu. Je tam aj to rozprávkové aj trochu dramatiky. Zvolil som mysteriózne cítenie.

Kam by ste chceli hotovú hudbu poskytnúť?

Na čom aktuálne pracujem je skôr scénická hudba. Keď ju dokončím, chcel by som ju ponúknuť do divadla alebo do filmu. Mám zámer zverejniť svoju tvorbu u nás alebo v zahraničí.

Ako to funguje? Oslovíte divadlo alebo režiséra, že máte pripravenú hudbu?

Áno, presne tak. Zavolám im. No robia aj kastingy. Režiséri majú často svojich skladateľov, ktorí im robia hudbu a keď nemôžu, tak oslovia niekoho iného. Ale rovnako, ako v iných odvetviach, existujú kastingy pre filmovú hudbu. Tiež sa vo filmoch často zvyknú využívať skladby z vážnej alebo populárnej hudby, kde oslovia kapelu. Dokonca som nahrával cimbal do amerického filmu, nakoľko si skladateľ zvolil práve tento nástroj.

Je niekto, pre koho by ste chceli tvoriť?

Nemám nikoho konkrétneho. Je veľa režisérov, ktorých obdivujem. Páči sa mi Stanislav Štepka z Radošinského naivného divadla, má dobré hry, tvorbu a humor. Osobne sme sa párkrát stretli. Ponúkol som mu pár skladieb, ktoré mi veľmi pekne ohodnotil, žiaľ neboli vhodné do jeho hier. Viac sme sa už nekontaktovali, čo bola možno škoda.

Okrem toho pracujete na zhudobňovaní básní. O aké básne ide?

Sú to básne Máši Haľamovej, presnejšie zo zbierky Ruky. Zatiaľ som zhudobnil asi šesť básní, ktoré sme aj nahrali. Teraz pracujem na básňach, ktoré napísala moja manželka.

Budú tieto básne niekde dostupné?

Určite áno. Chceme nahrať album a verím, že sa nám to podarí zrealizovať v blízkej budúcnosti. Texty sú písané v poľštine ale aj slovenčine, takže by sa mali objaviť na oboch trhoch.

Keďže sa venujete hlavne cimbalu, stretávate sa so stereotypizáciou, že na cimbal hrajú len Rómovia?

Absolútne nie. V dnešnej dobe už cimbal nie je braný ako nástroj ľudovej, alebo cigánskej hudby, hoci nepopieram, že kedysi to platilo. V súčasnosti je dosť populárny. Cimbal môžete počuť aj vo filmovej hudbe, či už v domácej alebo zahraničnej tvorbe. Je to atypický nástroj, nie je to ani klavír ani harfa. Znie ako niečo medzi tým. Poznám veľa mladých ľudí a hlavne mladé dievčatá, ktoré ho študujú na vysokej škole, či už v Banskej Bystrici alebo v Budapešti na Listovej akadémii.

Určite ste sa už v hernom biznise stretli so slovami remake alebo remaster. Ide o synonymá, alebo má každé svoj vlastný význam?

Remake znamená vytvorenie úplne novej hry založenej na pôvodnej myšlienke. Dá sa však dosiahnuť dvoma spôsobmi. Môže to byť prestavba pomocou moderných technológií, kedy sa do hry pridajú nové modifikácie, ovládacie prvky alebo dizajn.

Druhou možnosťou je okrem pridania moderných technológií vytvoriť zmeny v prevedení. Do príbehov, ktoré obsahujú pôvodnú hudbu alebo prostredie sa pridávajú cutscény, efekty alebo nový obsah. Môžu to byť napríklad nové zbrane či mapy.

Pomocou remasteru sa v pôvodnej hre zvyčajne len aktualizuje kód, aby hra dokázala fungovať na modernom hardvéri. Často prináša nové grafické vylepšenia, ale ako celok nič nemení ani neupravuje. Vývojári ním teda dosiahnu, že hra nevyzerá ako jeden veľký rozpixelovaný obraz na vašom novom počítači.

Nižšie vám prinášame 9 hier, ktorým vývojári v poslednej dobe dopriali oživenie práve v podobe spomínaného remaku alebo remasteru.

1. Crash Bandicoot N.Sane Trilogy

Herná trilógia bola vyvinutá v roku 2017. Ide o platformovú hru, ktorá vznikla ako remaster prvých troch častí – Crash Bandicoot, Cortex Strikes Back a Warped. Každá hra z trilógie obsahuje Crasha Bandicoota, ktorého cieľom je zastaviť nepriateľa Dr. Neo Cortexa pred ovládnutím sveta. Hráči prechádzajú úrovne umiestnené v rôznych prostrediach plných pascí, nepriateľov a truhlíc s ovocím či s inými pokladmi.

Podľa herného riaditeľa Vicarious Visions je prakticky nemožné spraviť remaster pôvodných hier spoločnosti Naughty Dog, keďže sú staré už viac než 20 rokov a technológia za ten čas výrazne pokročila. No nepovažujú ju ani za remake. Sami označujú trilógiu ako remaster plus.

Vo svojom blogu uvádzajú: „Pomocou pôvodnej geometrie úrovní od Naughty Dog sme prestavali hru Crash od nuly, pričom sme zachytili jej jednoduchosť a presnosť. Keď sa úrovne začali formovať, navrstvili sme svoje vlastné svieže a bláznivé umenie, animáciu a zvuk.“

2. Mafia: Definitive Edition

Vznikla ako remake legendárnej mafiánskej hry v otvorenom svete Mafia: The City of Lost Heaven z roku 2002, ktorú pôvodne vytvorila česká spoločnosť Illusion Softworks. Hra rozpráva príbeh taxikára Tommyho Angela, ktorý sa preháňa po uliciach mesta Lost Heaven. Avšak jeden večer sa stretne s talianskou mafiou, ktorá mu zmení život.

„Pôvodná hra je od základov prestavaná. Ide o verný ale rozšírený remake pripravený na rozlíšenie 4K s podporou HDR, ktorý vylepšuje nielen vizuál ale i hrateľnosť. Okrem toho stavia na príbehu a pridáva nové funkcie akými sú motocykle či zberateľské predmety,“ uviedli tvorcovia hry.

Vývojári dodali, že sa nejedná len o shot-for-shot remake, ktorý býva takmer vo všetkých smeroch identický s originálom. Rozhodli sa prispôsobiť moderným štandardom – upravili spôsob rozprávania príbehu, pridali rozsiahlejšie a detailnejšie cutscény či prepracovali ovládanie. Scénarista pôvodnej hry Dan Vávra však tento remake kritizuje, keďže sa podľa neho stratila pointa pôvodnej hry.

3. Mafia II: Definitive Edition

Ide o remaster pôvodnej hry Mafia II, vydanej v roku 2010. Jedná sa o akčnú adventúru, ktorá je ultra HD remasterom s grafikou kompatibilnou v 4K. Vizuálne zmeny však nie sú až také výrazné. Príbeh presunie hráča do povojnovej Ameriky a mesta Empire Bay, kam sa hlavný hrdina, Vito Scaletta, vracia po vojnovom zranení. Potrebuje rýchlo zarobiť veľa peňazí a vďaka svojmu najlepšiemu priateľovi – zločincovi Joeovi, sa čoskoro zapletie s mafiou.

V pôvodnej hre sa vyskytovali chyby vo fyzike či v postavách, no remaster ich neopravil. Hneď po vydaní sa hráči okrem nevyriešených problémov stretávali tiež s problémami s výkonom, hoci bola hra vytvorená pre výkonnejší hardvér. Ako ďalší nedostatok, ktorý sa vyskytol hneď po vydaní, sa uvádza padajúca snímková frekvencia, ktorá klesá takmer v každej akcii či jazde po Empire Bay.

Keďže ide o remaster, nečakajte žiaden nový obsah či zmeny v ovládaní. V Definitive Edition však okrem základnej hry získate aj 3 DLC a ak ste vlastníkom originálu, tento produkt dokonca dostanete zdarma.

4. Call of Duty: Modern Warfare Remastered

Táto first-person strieľačka bola vyvinutá v roku 2016. Ide o remaster jednej z najuznávanejších hier v histórií a to Call of Duty 4: Modern Warfare. Hra sa odohráva vo fiktívnej krajine Urzikstan. Príbeh začína, keď neznáme sily ukradnú chemický plyn dôstojníkovi CIA „Alexovi“. To spôsobuje nárast napätia so susedným Ruskom a rozpútava sa tak globálny konflikt.

Ako najväčšiu výzvu označil výkonný producent Raven Software zostať verný pôvodnej hre: „Všetci máme toľko pekných spomienok na pôvodnú hru, ktoré sme nechceli meniť. Počas vývoja sme riešili čo a kde by sme mali ponechať úplne rovnaké, kde pridať nejaké extra vylepšenie alebo pritlačiť, aby sme predviedli silu technológií súčasnej generácie.“ vyjadril sa v rozhovore.

Pozornosť venovali detailom v každom leveli, scéne či momentom v kampani. Celá hra dostala vylepšenia vrátane grafiky, animácií, zvukov ale i vizuálnych efektov. Zostala tiež celá pôvodná kampaň a 10 máp pre režim hry pre viac hráčov, pričom niektoré sú z pôvodnej verzie.

5. Tony Hawk’s Pro Skater 1+2

Skateboardová videohra, ktorá vznikla v roku 2020 ako remaster z hier Tony Hawk’s Pro Skater a Pro Skater 2, vydaných v rokoch 1999 a 2000. Cieľom hry je dosiahnuť vysoké skóre či nazbierať určité predmety. Hráči plnia úlohy aby odomkli jednotlivé úrovne. Na získanie bodov je potrebné skombinovať jednotlivé skoky. Úspešné zostavy následne pridávajú hráčovi skóre.

Celú sériu si vzal do parády tím, ktorý pracoval tiež na remasteri série Crash Bandicoot. Hra dostala nový vizuál, ktorý je prezentovaný v rozlíšení 4K a tiež vylepšenú grafiku, ktorá beží pri snímkovej frekvencií 60 snímok za sekundu, vďaka čomu vyzerá ostro každý skok. Doplnená je možnosť online hry či tvorba vlastných skateparkov.

Kritici z celého sveta chvália porovnanie vizuálov súčasnej generácie s pôvodnou atmosférou hier. Avšak to nie je jediný úspech. Remaster sa stal najrýchlejšie predávajúcou sa hrou v histórií franšízy, keďže dosiahla viac ako milión predaných kusov. Tento počet sa im podarilo predať počas prývch desiatich dní od vydania.

6. Resident Evil 2

Ide o hororovú hru o prežitie z roku 2019, ktorá vznikla ako remake z rovnomennej hry z roku 1998. Celú hru prerábali vývojári od základov na novom engine a s perspektívnym posunom od pevných kamier k novému uhlu – kamerám za ramenom.

Hráči sa pripájajú k policajtovi Leonovi Kennedymu a vysokoškolskej študentke Claire Redfieldovej, ktorých spojila epidémia smrtiacich zombie. Leon aj Claire majú svoje vlastné samostatné hrateľné kampane, ktoré hráčom umožňujú vidieť príbeh z perspektívy oboch postáv.

Samotný remake zachytáva pôvodný príbeh a dojem z hry, zároveň však prináša mladšiemu publiku s vyššími očakávaniami nový herný zážitok. Vývojári priniesli niekoľko nových vecí, ktoré v pôvodnej sérií neboli, zmenili umiestnenia nepriateľov, pridali nové hlavolamy ale i nové miestnosti. Počas prvého týždňa expedovali vyše 3 milióny kópií po celom svete.

7. Black Mesa

Black Mesa je strielačka z pohľadu prvej osoby vydaná v roku 2020 a vytvorená fanúšikmi ako remake Half-Life z roku 1998. Hrať sa dala už ako rozšírenie pre Half-Life 2 v roku 2012. V hre sa po nevydarenom experimente otvára portál medzi dimenziami a tak k nám začnú prenikať monštrá z iných svetov. Hráči hrajú za postavu Gordona, ktorý je v strede tohto experimentu a sled udalostí z neho urobí hrdinu.

Remake sa štruktúrovo približuje k pôvodnému titulu, ale vďaka remixovaným úrovniam, vylepšenej fyzike alebo prerobeným scénam prináša lepší herný zážitok na modernom počítači. Dôležité vylepšenia dostali textúry a osvetlenie. Upravená bola tiež väčšina pohybov, dialógy a tiež ovládacie prvky.

Do hry boli pridané nové hádanky, viac príbehových prvkov a kompletné prepracovanie záverečných kapitol pôvodného diela. Titul disponuje všetkými misiami z originálu a tiež funkciami v režime pre viacero hráčov. Mínusom je, že tvorba remaku trvala tak dlho, že jej aktualizovaný vzhľad pôsobí už zastaralo.

8. Prince of Persia: The Sands of Time Remake

Táto akčná adventúra pochádza z roku 2003. Vydavateľ hru ohlásil v septembri minulého roka a pôvodne mala vyjsť v januári tohto roka. Následne Ubisoft odložil vydanie na marec a aktuálne jej vydanie odložili na neurčito. V hre sa vydáte na cestu ako princ, aby ste zabránili tomu, aby mocné Piesky času padli do rúk zradného vezíra. Počas cesty bojujete s prekliatymi nepriateľmi a riešite hádanky.

To, že nie je jednoduché prerobiť 20 rokov starý titul podtrháva spoločnosť v jednom zo svojich príspevkov na sociálnych sieťach: „Chceme si nájsť chvíľu na to, aby sme vás ubezpečili, že vývoj Prince of Persia: The Sands of Time Remake stále prebieha, motivovaný a inšpirovaný vašou spätnou väzbou. V budúcnosti vás budeme informovať o našom pokroku.“

Ubisoft tiež uviedol, že remake zahŕňa klasický príbeh doplnený o nové modely nepriateľských postáv, nové filmové sekvencie s vylepšeným zvukom, animáciami a soundtrackom. Hra dostane od základov prestavané a modernizované ovládanie zahŕňajúce kameru, ovládacie prvky a tiež vylepšenú grafiku.

9. Sonic Colors: Ultimate

Túto platformovovú hru, so známym ježkom Sonicom ktorý sa objavil aj vo filme, vytvorili v roku 2010 pre Nintendo DS a Wii. Remaster vyšiel tento rok. Hra je tiež dostupná v Digital Deluxe edícií. V príbehu nepriateľ Sonica – doktor Eggman zajal mimozemskú rasu známu ako Wisps a s ich pomocou chce ovládnuť svet. Aby ich Sonic zachránil, musí prejsť galaktickým zábavným parkom a zničiť jeho zdroj energie.

Cieľom tvorcov bolo vytvoriť remaster tak, aby zachovali pôvodný zážitok. Samotná hra dostala vylepšenia v podobe zvýšenia výkonu a rozlíšenia. Nechýba prispôsobiteľné ovládanie, ktoré umožňuje hráčom nájsť si rozloženie vyhovujúce ich štýlu hrania. Pôvodný soundtrack tiež prešiel remixom.

Producent spoločnosti Sega k tomu dodal: „Pridali sme nové funkcie prispôsobenia pre Sonic, predstavili nový Wisp (Jade Ghost), implementovali herný režim (Rival Rush), remixovali všetky hudobné skladby a urobili rôzne vylepšenia kvality života v priebehu hry. Dúfame, že noví aj starí fanúšikovia nájdu v Sonic Colors: Ultimate niečo, čo sa im bude páčiť.“

Mobilnú hru vytvorila organizácia Zaži v Trnave – Mestské kultúrne stredisko v spolupráci s mestom Trnava pod vedením scenáristky Jany Pekárkovej, programátora Martina Poláka, ilustrátora Jána Baláža, scénografiek Nade Salbotovej a Barbory Rajčanovej či skladateľov Tomáša Köppla a Patrika Grosingera.

Obsahuje rozprávkovú hudbu zloženú z rôznych hudobných nástrojov pričom hráčov v nej sprevádza hlas známeho herca Daniela Heribana.

Škriatkovo kúzlo vzniklo za dva mesiace

Projekt vznikol už v októbri minulého roka, keď bolo zrejmé, že sa hromadné podujatia nebudú konať. Mestské kultúrne stredisko najskôr uvažovalo nad eventom, ktorý by rodiny zažili individuálne, aby tak do Trnavy aspoň čiastočne vniesli „pocit Vianoc“.

Podľa slov scenáristky hry Jany Pekárkovej vznikol nápad využiť priestory prázdnych okien v centre mesta a nainštalovať do nich čarovné mikrosvety, ktoré by prostredníctvom príbehov a interakcií pretvorili do rozprávkovej hry.

„Napadlo mi siahnuť po charakteroch škriatkov, na ktorých naši predkovia aj skutočne verili. Spájajú sa s mestským prostredím, so spolužitím v domoch a najmä, sú veľmi vďační charakterovo aj vizuálne,“ povedala Pekárková.

Vďaka ľudským črtám škriatkov dokázali dobre pracovať s ich emóciami – smútkom, osamelosťou, zvedavosťou, radosťou, údivom, obavou, aj šťastím.

Vďaka skúsenostiam z predošlého projektu sa im hru navyše podarilo vytvoriť v rekordne krátkom čase. Od prvého stretnutia do spustenia projektu prešli len dva mesiace.

Náklady boli 35-tísíc eur. Suma zahŕňa všetky profesie, ktoré sa podieľali na vytvorení hry, taktiež aj materiály na výrobu a údržbu inštalácií. „Ide o na mieru zhotovené skrine s vymodelovanými svetmi škriatkov, ktoré presne na centimeter pasujú do vybraných okien,“ dodala scenáristka hry.

Projekt vďaka záujmu obyvateľov funguje samostatne

Podľa Pekárkovej prejavený záujem splnil ich očakávania. Podarilo sa im vniesť do Trnavy niečo, čo iné mestá na Slovensku nemajú a ukázať tak silu lokálneho kreatívneho priemyslu. Za minulý rok vyskúšalo hru viac ako 2500 ľudí. Tento rok už počas prvého týždňa od spustenia tvorcovia poslali hráčom do hry 500 unikátnych pin kódov.

Myšlienkou projektu je pomoc blízkym, dôležitosť vzťahov a vône domova. Ide aj o isté scitlivenie detí, ktoré chcú, aby všetko dobre dopadlo a škriatok si našiel domov.

„Druhým cieľom inštalácie hry v uliciach mesta je taktiež podvedomé budovanie vzťahu k nemu a jeho budovám. Mnohí z nás sa nikdy nezamýšľali, čo by mohlo za oknami domov byť,“ doplnila Pekárková.

Hra je určená pre všetkých bez ohľadu na vek. Inštalácie škriatkovských svetov sa nachádzajú v ôsmich oknách v úzkom centre Trnavy. Začínajú pri Mestskej veži, pokračujú na Nádvorie, k divadlu Jána Palárika a končia sa na pešej zóne. Hráči ich postupne navštevujú a pomáhajú škriatkovi Krémešovi nájsť domov.

Hraním strávia približne 35 minút, pričom ich po celý čas naviguje žltá šípka. Musia roztočiť kompas, rozsvietiť lampu či pospájať škriatkovské dvojice.

Hra zaujala mnohé mestá na Slovensku a škriatkov si boli pozrieť aj študenti z dánskeho Mariageru. Mesto Trnava sa vďaka nej taktiež uchádza o titul Európske hlavné mesto kultúry 2026. Zahrať si ju je možné prostredníctvom smartfónu každý deň od 8:00 do 21:00 na webovej stránke skriatkovia.trnava.sk.