Umenie počas karantény je veľmi dôležité a preto by sme ho nemali podceňovať najmä v tomto životnom období, počas ktorého sme všetci zatvorení vo svojich domovoch. Tento článok prináša 9 rôznych albumov, s rôznym mentálnym rozpoložením, ktoré vám aspoň trochu zmiernia nepríjemné pocity z osamelosti.

1. Arctic Monkeys – Favourite Worst Nightmare

Arctic Monkeys po prvom vydarenom albume “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not“, ktorý sa stal trhákom v Británii a vyšplhal sa na prvé priečky rebríčkov, vydali druhý album s názvom “Favourite Worst Nightmare”. Oba albumy sú výnimočné v tzv. “storytellingu”, ktorý sa spevákovi Alexovi Turnerovi naozaj darí podať v garage rock tempe na jednotku. V albume nájdete mix dvoch citových rozpoložení. Jedným je pocit agresie obohatený flegmatizmom, druhým pocit smutnej neopätovanej lásky. Ak potrebujete v karanténe “trocha” nakopnúť, tento album to určite dokáže.

2. The Cure – Pornography

Album “Pornography“ je asi tým najtemnejším a najextrémnejším, aký skupina nahrala. Album podporovaný znechutením, únavou z hrania a nekončiacou depresiou. Spevák Robert Smith bol na pokraji zrútenia, dokonca chcel prestať s hudbou a práve preto ho napadlo nahrať “Pornography“ ako “fuck-off“ album, ktorý mal byť tým úplne posledným. V hudobnom priemysle sa po ňom už totiž nikdy nechcel ukázať. Ak vás karanténa priviedla do totálnej depresie a znechutenosti a baví vás utápať sa v žiali, táto hudba je presne pre vás.

3. Mac Demarco – This Old Dog

Princ indie rocku Mac Demarco dostal pri albume “This Old Dog” od svojho vydavateľstva konečn narozdiel od predchádzajúcich albumov, trochu väčšiu voľnosť, a tak vznikol tento masterpiece. Textom odkazuje na svojho otca, ktorého nikdy nepoznal, pretože ho opustil keď bol ešte veľmi mladý. Piesne sú naozaj chladné, miestami ako by sa autor strácal v reálnom svete a nadobúda pocit bezradnosti. Hudba je na druhej strane veľmi uvoľňujúca a s jednoduchým priebehom. V uspávajúcej, dokonca až zdrogovanej melódii, nie je použitých veľa hudobných nástrojov. Album je perfektný na uvoľnenie a premýšľanie v otrasných pondelkových ránach obmedzených povinnou karanténou.

4. Slowthai – Nothing Great About Britain

Album “Nothing Great About Britain“ je debutovým albumom Britského rapera Slowthai. Na albume môžeme vidieť  spoluprácu s Jaykae, Skepta, Mura Masa, Kwes Darko a punk rockovou skupinou Slaves. Grime je britský žáner rapu, ktorý práve Slowthaiovi veľmi sadol. Z albumu je cítiť neskutočná “klubová agresia“ voči fungovaniu spoločnosti v Británii. Okrem rapu je na trackoch mnoho hovoreného slova. Na albume je zaujímavé spojenie grime beatu s klasickými hudobnými nástrojmi ako organ alebo husle.

5. The Smiths – The Queen is Dead

Ak ide o umenie počas karantény, tak tento album ho obsahuje mnoho. Napríklad “The Queen is Dead“, pieseň, ktorá pľuje jed monarchii do ksichtu. Táto pieseň bola inšpirovaná skupinami “The Stooges” a “The Velvet Underground”. Gitarista a basgitarista skupiny spolu jamovali a keď si mysleli, že pieseň už nemôže byť o nič lepšia, prišiel spevák skupiny a vznikol unikát. Alebo “There is a Light That Never Goes Out“, ktorý vás privedie k myšlienkam, že byť zrazený britským dvojposchodovým autobusom za účasti svojej lásky znie hrozivo romanticky. Skupina disponovala neopísateľnou špecifickosťou, pretože dokázali spojiť pocit bezmocnosti, zlomeného srdca, smútku v textoch s chytľavou, tanečnou melódiou. Obrovský podiel na úspechu skupiny majú preto gitarista John Maar a spevák Morrissey. Ak vám kvôli odlúčeniu chýba vaša polovička, tento album vám určite nepomôže.

6. Papooz – Green Juice

Debutový album “Green Juice” obsahuje groovy tropical beat, ktorý sprevádzajú 2 spevy. Melódia piesní je veľmi jednoduchá,  no obohatená o tropické plážové večery sprostredkované pomocou chytľavých gitarových riffov. Papooz je francúzska skupina 4 mužov, ktorí majú veľmi špecifický štýl 70. rokov a odzrkadľujú ho aj vo svojich piesňach, v ktorých upriamujú pozornosť na lásku voči krásnym ženám. A že ich majú v klipoch mnoho… Ak ste už premýšľali nad prichádzajúcim letom, z ktorého nič nebude, pretože ho strávite v škole alebo v robote, aspoň týmto albumom sa máte možnosť priblížiť bližšie k letnému nádychu.

7. The Babe Rainbow – The Babe Rainbow

Hippies album, inšpirovaný životným štýlom a hudbou zo 60. rokov. Atmosférou pripomína psychadelický sen vyprodukovaný zdrogovaným zmýšľaním za účinku posledného LSD. Piesne majú nádych voľnosti, bezprostrednosti, pokoja a nádeje pre lepší svet. Dokazujú, že hudbou sa dá naozaj baviť a nejde iba o komerčné presadenie sa a zárobok. Ak cítite, že ste sa narodili v zlej dobe, patríte do rokov 60tych a chcete sa pomocou hudby dostať na miesta vami nepoznané, určite je tento album perfektnou príležitosťou. Zahoďte útrapy z karantény a nechajte sa vznášať hudbou od našich detí kvetov.

8. The Doors – Strange Days

“Strange Days“ je o tom, ako aj tie najobyčajnejšie miesta na svete dokážu byť divné a neľahké. Práve vokály Jima Morrisona nás o tom utvrdzujú a nechávajú priestor na zamyslenie. Psychadelický rock v tomto albume dostal úplne nový rozmer. Pieseň “People Are Strange” bola v roku v roku 1967 na 12. mieste amerických hitparád. Ale sám spevák Jim Morrison sa považoval skôr za spisovateľa, než za rockovú hviezdu.  Pripadalo mu, že The Doors už nie sú tým, kým predtým. Necítil tú istú radosť a voľnosť pri písaní skladieb. A tak napísal pieseň “Strange Days”. Ak sa cítite stratený ako Jim a život v karanténe nie je ten, čo býval predtým, odporúčam si vypočuť práve tento album.

9. The Beatles – A Hard Day’s Night

Išlo by o umenie počas karantény ak by album “A Hard Day’s Night” nebol na zozname?  Je treťou štúdiovkou od The Beatles. Názov albumu vznikol náhodne, keď sa bubeník Ringo Starr prekecol, no spevákovi Johnovi Lennonovi a režisérovi filmu, na ktorom aktuálne pracovali, Dickovi Lesterovi, sa to tak zapáčilo, že to nakoniec použili ako názvov hitu a taktiež samotného albumu. The Beatles boli unikátni svojou drzosťou a nekonečným talentom na vytváranie svetových hitov, ktoré medzi nami zostanú navždy. Na albume sa nachádza mnoho jednoduchých rockových piesní, ktoré dokážu skvele odštartovať deň, no nachádzajú sa v ňom aj piesne s hlbším významom a precítením nostalgie z éry, v ktorej ste nežili, lásky, ktorú ste nespoznali a neopísateľnej atmosféry z počúvania práve jednej z najlepších skupín na svete, The Beatles.

Na koncertné dosky sa vraciate po niekoľkých rokoch. Prečo?

Vraciame sa, lebo fanúšikom sa za nami cnelo a nám za nimi. A taktiež moja nová kapela Dynamo Team už nie je čisto elektronický projekt. V trojčlennej zostave hráme živý rock`n`roll s elektronickými tanečnými prvkami, takže sme sa zvukovo pribížili Hudbe z Marsu. To mi umožňuje fungovať v oboch kapelách súčasne.

Na čo sa môžu vaši fanúšikovia tešiť? Čo im ponúknete? Bude to prierez celou vašou tvorbou?

Budeme hrať všetky najväčšie hity plus niektoré rarity, ktoré sme doteraz nehrávali a tiež novú pesničku Partyzánsku.

Ktorý album, pesničku či obdobie považujete za najzásadnejšie v živote Hudby z Marsu?

Zlomových momentov bolo viacero: vydanie prvého albumu Supervýlet silným vydavateľstvom SQ Music nás posunulo z lokálnej na celoslovenskú úroveň, na druhom albume Cosmodisc sme mali viacero hitov – Šakalík sa stal takmer ľudovkou, ktorú poznajú všetky generácie, tretí album Trávnice bol zase prelomový vďaka (na vtedajšiu dobu unikátnemu) spojeniu popu s folklórom a vizionárskemu dizajnu obalu (folklórne motívy posunuté do pixelovej popovej grafiky). Vďaka štvrtému albumu sme sa stali idolmi a piaty album Orchester z Marsu nás spojil so zaujímavými postavami slovenskej pop music.

Tento rok to bude zároveň 20 rokov odkedy vznikla Hudba z Marsu. Nie veľa kapiel prežije také dlhé obdobie. Keď si spomeniete na svoje začiatky dnes, ako ich vnímate?

Boli sme tínedžeri, mali sme v sebe za jadrovú elektráreň energie, podporu kamarátov, nahrali sme prvé 5-pesničkové demo, z ktorého vzniklo 5 hitov, ktoré uspeli v rôznych súťažiach, hitparádach a boli zaradené na top punk/ska výberovky. Dva z tých raných hitov dodnes hrávame: Slečna a Jetoleto.

Kapela ako vaša musí mať za sebou nielen množstvo koncertov, ale aj zážitkov. Pamätáte si na nejaký taký, ktorý vás aj dodnes rozosmeje?

Raz v noci v zime po koncerte sme zaparkovali dodávku na krajnici a pofajčovali. Zastavili pri nás policajti s otázkou: “Dáme reťaze?” Na smrť nás vystrašili – mysleli sme, že nám nasadia putá a odvedú nás do väzenia. Oni mysleli, že sme zapadli v snehu a chceli dať reťaze na kolesá. Šoféra Sigiho, ktorý mal vo vodičáku ako podmienku jazdy okuliare, ktoré samozrejme nemal, zase vystresovali otázkou, či mu majú pichnúť do očí špendlíkom, aby zistili, či naozaj má kontaktné šošovky (smiech).

Hudba z Marsu

je trnavská indie-popová legenda, ktorá vznikla na jeseň 1996. Krátko na to nahrala prvé demo a ich skladby zabodovali v česko-slovenských hitparádach. Nasledovali RockFm fest, rádio Ragtime, ďalšie demo nahrávky a prvý album Supervýlet, vďaka ktorému spoznalo kapelu celé Slovensko. V roku 2011 prišiel ďalší album Cosmodisc a ďalšie hity, ktoré bodovali v rádiach. Tretí album Trávnice (2005) priniesol popri pope aj etno experimenty. O štyri roky nato sa hudba z Marsu ohlásila veselým disko albumom Idoli, na ktorom zúročila aj svoje skúsenosti s ľudovou hudbou a folklórnym súborom Trnafčan. V roku 2011 sa skupina odmlčala, pretože jej frontman Michal Štofej založil v UK Dynamo Team. Od januára sa však Hudba z Marsu vydáva s Dynamo Team na turné na Slovensku a v Česku. Hudbu z Marsu si vychutnáme v pôvodnom zložení Štofo, Maco, Sigi, Fero a Juli.

Čas: 22. 1. (piatok)

Miesto: Music a Cafe, Športová 1 (City Arena)

Štart: 20:30 hod.

Vstup: 7€

Event: www.fb.com/events/1497202320582386

Autor: TS